На самом деле, разобраться в современном искусстве невозможно, и все об этом знают. Некоторые любят современные арт-объекты, некоторые критикуют, иные даже игнорируют, говоря что-то вроде «никакое это не искусство вообще, а все художники — наркоманы» (хотя, с тех пор, как у нас появилась одна из мировых галерей ERARTA, игнорировать это явление стало все сложнее).
Но, кто бы что не говорил, это самое искусство создают наши современники, в определенном смысле, отражая окружающую действительность, ценности, общество, в общем, нашу жизнь. И это – уже повод немного развить свои знания на этот счет. Вот с такими мыслями я приобрела книгу Сэма Филлипса «ИЗМЫ…», и теперь делюсь с вами своими главными открытиями:
Фрагмент картины Василия Кандицкого «Желтое-красное-синее»
ОТКРЫТИЕ 1:
Современное искусство начинается с Импрессионизма, то есть аж в XIX веке. Рождение этого понятия связано с тем, что импрессионисты первыми взяли и отказались от всех накопленных веками приемов, бросили вызов принятым канонам живописи и стали делать все «по-своему».
Клод Мане, "Аржантей"
ОТКРЫТИЕ 2:
Термин «Модернизм» возник еще в начале XX века, и под ним подразумевался отказ от классических традиций. Хотя единого мнения по поводу того, когда модернизм начался и закончился ли вообще, пока нет, так что лишний раз его лучше не употреблять.
Пабло Пикассо, «Бутылка Vieu Marc»
ОТКРЫТИЕ 3:
Творчество художников и скульпторов, называемых примитивистами, характеризуется тем, что они заимствовали темы из древних культур, и ничего общего со словом «примитив» не имеют.
Амедео Модельяни, «Женская голова»
ОТКРЫТИЕ 4:
В 1917 году Марсель Дюшан представил на выставке в Нью-Йорке писуар, назвав его «Фонтан». Это стало скандалом и прорывом одновременно. Смысл в том, что арт-объект – не обязательно что-то созданное художником, но и любая вещь, «выбранная» им.
Марсель Дюшан, «Фонтан»
ОТКРЫТИЕ 5:
Современное искусство очень четко отражает события новой истории и жизни общества. Например, в послевоенное время многие работы были посвящены внутренним страданиям человека (Экзистенциализм). Но следующие поколения художников уже считают неправильным выражать эмоции в искусстве, для них главное – техника. Многие работы – экскурс в быт людей. (Новый реализм кухонной мойки).
Фрагмент работы Эдуардо Паолоцци в стиле «Поп-арт»: «Я была игрушкой богача»
ОТКРЫТИЕ 6:
Многие слова и понятия, которые ежедневно можно прочитать в глянцевых журналах и модных блогах, заимствованы из искусства. Именно в современном искусстве появились первые «концепции» и «тренды». И это – еще один весомый повод походить по выставкам.
Фрагмент работы Джексона Поллока «Номер 1»
ОТКРЫТИЕ 7:
Все эти подозрительно громоздкие серые и мрачные здания, типа башни на Тихорецком проспекте, на самом деле – объекты Конструктивизма. В моде было демонстрировать силу инженерной мысли и воплощать невиданные ранее архитектурные объекты. Так что прогулка в районе метро «Политехническая» — это своеобразный осмотр арт-объектов.
ОТКРЫТИЕ 8:
Граффити – это не какая-нибудь мазня на стенах, а искусство в направлении «Стрит-арт». Самый современный из всех современных трендов, он уже имеет своих мастеров и коллекционеров. Некоторые домовладельцы заказывают художникам росписи своих домов. Разве не идея для интерьера?
ОТКРЫТИЕ 9:
Минимализм, Поп-арт, Перфоманс, Нео-поп – все это самостоятельные культурные тренды, имеющие основателей, последователей и какую-то идею в своей основе. Описать все это не хватит целой книги, поэтому интересного вам культурного обогащения!
Фрагмент работы Микеланджело Пистолетто «Венера тряпичная»
Обложка: Скульптура Джеффа Кунса в стиле «Нео-поп» «Щенок»
Фото: digitaljournal.com , theglassinitiative.blogspot.com, wassilykandinsky.ru , vogue.ru, .wikiart.org , artuzel.com, .epochtimes.ru, smallbay.ru , .jackson-pollock.org , weekendtravel.narod.ru, .bankoboev.ru, allpainters.ru